网络文学改编成电影的现象，最近大热。很多网络小说被以极高的价格买去改编权，而网络小说也已成为电影内容的一个重要来源。如何看待这个潮流，潮流之中还有什么隐忧？6月18日，上海国际电影节举行了“互联网文学·影视剧剧本·新编剧人才”的论坛，上海网络作家协会会长陈村先生、阅文集团CEO吴文辉先生、腾讯集团副总裁程武先生、腾讯互娱影视与版权业务部总经理陈英杰先生、中国导演协会会长李少红女士、创世中文网签约作家乱（余虹）和电影《花木兰》编剧张挺先生等针对网络文学改编等热门话题展开了激烈讨论。小说和电影互相推进

　　李少红导演作为当日唯一的导演代表对网络文学表达了欢迎之情。她说，“其实对我们拍电影、拍电视的人来讲，不管从网络上来的题材，还是从社会中来的题材，甚至于新闻报道，或者真人真事，实际上都是一样的，都是创作的一个素材，变成电影和电视作品的过程中都要经过一次再创作，二度的创作。所以我觉得给我们打开了一个更广阔的天地，对我们来讲是一件挺好的事情。”而网络文学改编制作影视作品的优势是，网络小说有了群众基础，也有了读者和作品的互动。相对而言，传统的戏剧是工艺式封闭式的创作模式，而网络是开放性的。　　与会专家普遍认为，目前小说和电影处于一种“小说推进电影，电影推进小说”共同发展的模式。上海网络作家协会会长陈村认为，网络作家的出现更接近电影，因为他们没有包袱。网络作品和影视这两个行业都是靠读者靠观众捧起来的，这两者都是非常天然的关系。网络文学的类型化形态更适用于电视剧，因为这特别适合大众化商业化。
　　李少红对网络文学的肯定，让阅文集团CEO吴文辉也感到很欣慰。作为中国目前最大的网络小说平台集群，阅文集团目前拥有中国最大的几家阅读网站。每年向影视界推荐大量精彩小说。吴文辉说，尽管他们不会进军影视行业，但会更专注于全民阅读等问题，他们会想办法以更开放和合作的态度与影视公司合作，拍出更多优秀的作品。应关注市场导向对网络文学的影响
　　因为有很好的市场钱景，一些网络小说的味道也在发生变化。这样的问题依然存在，电影《花木兰》编剧张挺已经开始担心，在充分商业化之下的网络市场，越来越难以找到好故事了。他担心，市场的大手一旦介入，就会对文学的创作造成很大的干扰，“大手”是很强势的，它们充分干预着文学的创作。比如现在的仙侠剧引发的仙侠小说的发展。
　　陈村直言，如何引导价值观导向正确的作品出现很重要。因为现在就是读者观众发表评价，而不是专家，这些人造就了今天文化的大众化。但问题是，这些读者和观众有一些是“集体无意识”的，还有的导向存在着偏差，那么在这样的导向下推出来的作品究竟算不算佳作，仍然值得观察。
　　与会专家还认为，网络文学的独特性应该得到重视，在影视改编过程中，应该真正将网络文学的优势发挥出来。陈英杰说，网络文学互动性强，改编这些作品，不能按照传统的方法，增加互动最重要。在有好的故事的基础上，观众的导向就能为成功铺下好基础，融合和互动是很好的趋势。李少红导演也强调，网络改编会成为未来的一部分。　　而互联网的平台，会变成新的平台，也就是所谓的多屏，成为将来收看必不可少的渠道。李少红认为，虽然网络文学有诸多的不同，但电影人对待网络文学应该坚持普遍的艺术标准，绝对不能说网剧可以奇葩、糙一点，绝对不能把这个变成趋势。动漫作品改编成动画大电影成趋势把脉动画电影产业 挖掘动漫天然优势　　当中国电影票房大踏步前进的时候，中国的动画电影的进步速度似乎有点脱节。昨天上海国际电影节的“中国动画电影的思考与突破”主题论坛，为中国动画电影现状把脉。
　　现在从世界潮流来看，将动漫作品改编成动画大电影也是一种趋势。过去，中国有《喜羊羊与灰太狼》的大电影，最近日本的《哆啦A梦》也改编成了大电影，引起粉丝的热烈追捧。昨天与会的专家，确认了这种趋势，并且认为这样做是有很多合理性的。腾讯动漫总经理邹正宇就认为，动漫作品向电影方面转向具有“天然的优势”。首先，因为动漫作品本身已经具有了成熟的人生观和世界观，“因为我们通常知道动漫作品最早是漫画，无论是纸质的出版还是漫画的发行。经过层层挑选，仅不到1%的漫画能够做成动画，这其中不到1%的比例有机会成为电影。这里面它的人生观以及世界观都是一个很天然的优势，更容易去改编成电影。”
　　其次，动漫在改编成电影之前，其实都经历过像漫画、动画这样很长的运营和积累的过程。这个过程当中，已拥有了非常大量的用户和粉丝，这个基础为电影的热映做好了铺垫。　　尽管业内对改编动画电影热情很高，但是中国动画电影在电影总票房中所占的比例还不是很高。上海联合电影院线有限责任公司总经理陈果说，2013年，所有的国产动画电影大概26部，总票房是6.6亿左右，那一年中国全年的票房是200多亿，整个占比非常低。2014年国产动画电影总票房是11.5亿到11.6亿，提升较快。今年至今有14部国产动画电影上映，总票房接近5亿。但总体来说，动画电影作为一个类型片，在整个市场的占比还不是很高。最高也在10%左右。动画电影的潜力有待发掘。
　　为什么会造成这样的局面？邹正宇认为，这与一些误解而导致中国动画电影受众面小有关。“中国动画，在过去这些年等同于低幼，可能是我们的品类有缺失。我们应该把这个动画和低幼的等号或者约等号去除掉。不要想着这个是给小孩还是大人看的。这个是我觉得可能在今后需要去改变的一个状况。”